文/李国华

那特画廊将于11月09日正式启幕，落址于深圳市当代艺术与城市规划馆这一充满未来感与综合性的文化建筑内。这一选择本身即是一种宣言：我们并非仅仅置身于一个物理空间，更是主动嵌入中国当代艺术发展与城市文化演进的前沿场域。中国当代艺术的诞生、成长、兴起，与改革开放后中国市场经济的崛起同频共振。正是在市场经济所释放的资本活力、观念碰撞与文化繁荣的支撑下，中国当代艺术生态得以从无到有，逐渐构筑起自身的创作、批评、收藏网络，并形成今日不容忽视的规模与影响力。

回望三十余载历程，自1990年代第一批具有现代性意义的画廊在中国破土而出，至今已有数百家画廊如繁星般散布于全国各地——它们不仅是艺术品流通的商业枢纽，更是艺术家孵化、价值建构与艺术推进的关键节点。也正是在这一生态的滋养与催动下，中国当代艺术从业者的生活与工作得到了基本的保障；当代艺术语言的探索以及介入社会现实的广度与深度，皆于国内与国际层面取得了令人瞩目的进展。

然而，历史的进程与市场的扩张，在带来繁荣的同时，也必然伴随着新的挑战与问题。当艺术生产与消费被日益深入地卷入全球化商业洪流，当市场指标被误认为是唯一的艺术价值尺度，当喧嚣的潮流淹没个体的深沉探索时，我们不禁要问：除了市场的成功，艺术之于这个时代，更加深入的使命是什么？画廊，作为艺术与公众、创作与历史之间的重要桥梁，其角色是否应止步于价值的发现与价格的实现？

那特画廊正是在这样的追问中应运而生。我们坚信，画廊的职责，远不止于艺术品的展出与交易。它更应是一个具有学术判断力与历史责任感的场域，一个主动参与书写而非被动记录艺术进程的积极主体。

因此，那特画廊提出「推动21世纪艺术史」这一核心诉求。这并非一句虚妄的口号，而是那特画廊的基本立场与行动纲领。这意味着，画廊的目光会沉潜于艺术语言的精进与突破，致力于发掘那些不仅具备市场潜力，更拥有扎实学术根基、鲜明个人风格与深刻时代关怀的艺术实践。我们关注的是艺术如何以其独特的感知方式，捕捉、反思乃至塑造21世纪人类共同的经验与处境——从科技伦理的思辨到生态危机的警示，从身份认同的流动到都市文明的变迁。我们旨在通过系统性的推动，为那些具有历史价值的艺术创造提供展示、讨论与典藏的平台，竭力使其不被短视的商业逻辑或浮躁的舆论环境所遮蔽。

艺术史的书写从来不是尘埃落定的回顾，而是正在进行时的激烈现场。每一家具有理想与远见的画廊，每一位投身其中的艺术家、策展人、评论家与收藏家，都是这一书写过程的参与者与塑造者。因此，画廊不仅仅是一个物理空间，更是一处关乎价值判断、文化自觉与历史视野的平台。那特画廊，于此郑重宣告加入！